[obflink-image image="https://i0.wp.com/anablue.fr/wp-content/uploads/2022/07/Logo-anablue.png?fit=400%2C200&ssl=1" link="https://anablue.fr/" width="200" height="75"]

Martinelli Luce, 70 ans d’émotions en vidéo

Il existe une manière différente et moins évidente (et peut-être pour cette raison plus passionnante) de raconter l’histoire du design. C’est une manière qui ne consiste pas à montrer ou à exposer, mais à suggérer. Et c’est la façon dont Martinelli Luce a choisi de raconter et de célébrer les soixante-dix ans d’une marque qui a fait l’histoire du design d’éclairage italien et international, en réunissant dans un même catalogue des expériences et des noms éloignés les uns des autres, mais unis par le même fil conducteur : la recherche, l’expérimentation, la tension vers l’avant-garde, le désir d’interpréter son propre temps.

Le résultat est une vidéo, réalisée par le studio Diorama, qui saisit la valeur et la signification de chaque pièce emblématique de l’histoire du design et la place dans un flux d’images et de sons évocateurs, de scénarios spatiaux et de science-fiction à travers un jeu d’éclipses et d’aubes accompagné de mots clés.

De la Pipistrello à la Cobra

Il y a Profiterolle, la lampe historique conçue par Sergio Asti en 1968, dans un décor glaciaire, avec du méthacrylate et du polyester avec de la fibre de verre qui se cristallise comme l’eau et prend toutes les facettes de la glace. Il y a Cobra, un autre chef-d’œuvre intemporel, conçu par Elio Martinelli, placé à l’intérieur d’un cercle parfait qui rend ses lignes incomparables et qui fait désormais partie de l’histoire du design. Il y a Pipistrello de Gae Aulenti, peut-être la lampe la plus emblématique, qui raconte les recherches technologiques menées pour donner vie, élan et légèreté à une pièce célèbre et célébrée dans le monde entier. Et puis il y a Mico de Marc Sadler, le champignon qui se raconte à travers la géométrie parfaite de ses spores. Le jeu de textures en constante évolution glisse ensuite vers Elastica, une bande de tissu dont le tissage rappelle les écailles d’un serpent. Il y a aussi Mamba, Calabronet et Nuvole Vagabonde, parfaits exemples de conception modulaire et composable, dans lesquels plusieurs éléments mis ensemble créent des jeux de lumière infinis.

La direction créative de la vidéo est assurée par Uros Vukovic, la musique originale par Iz Svemira. L’objectif est de raconter l’histoire de Martinelli Luce à travers une sélection d’icônes qui ne sont que des allusions et qui, en même temps, représentent le mieux les valeurs de l’entreprise.

Vous souhaitez en savoir plus sur la Pipistrello ? Retrouvez les 10 questions sur la Pipistrello

L’histoire de la marque Martinelli Luce

Emiliana Martinelli, présidente de Martinelli Luce, pourquoi une vidéo ?

“Nous avons choisi de produire une vidéo d’entreprise pour exprimer, susciter la curiosité et faire lire par l’image notre philosophie de conception. Souvent, les photos des produits ne suffisent pas à transmettre une émotion que nous aimerions communiquer.

Nous sommes très satisfaits du résultat : la vidéo est une succession rapide de détails des lampes les plus significatives, dans un scénario initialement presque onirique, alternant formes, couleurs, éléments de la nature, modularité et géométrie, concepts qui sont à la base de nos projets. Notre intention était de laisser le spectateur s’impliquer émotionnellement dans les images et de le guider vers notre identité avec quelques mots clés, l’incitant à en savoir plus sur les produits en les voyant directement ou sur le site web de la société”.

Quelles valeurs la vidéo exprime-t-elle ?

“La valeur que la vidéo exprime est l’harmonie, qui représente le fil conducteur de toute la production de Martinelli Luce. L’harmonie est inhérente aux animaux et aux plantes que la nature nous offre, aux matériaux, à la géométrie, à un paysage lorsqu’il n’est pas contaminé par l’homme. D’où le concept d’essentialité des formes qui a toujours inspiré la philosophie de l’entreprise depuis 70 ans”.

À lire également :

ML-cover-vert-INTERNI-359x525

Qu’est-ce que Martinelli Luce a apporté au monde du design ces dernières années, et quelle est sa pertinence par rapport aux autres marques d’éclairage ?

“Nous avons toujours investi dans la recherche et la technologie, dans le développement de nouveaux produits, comme beaucoup de nos concurrents, mais ces dernières années, nous avons voulu remettre l’utilisateur de la lampe au centre de notre intérêt.

Nous aimons leur donner la possibilité d’interagir activement avec la lumière, non seulement à l’aide d’un simple interrupteur, mais aussi par une action directe, par exemple en tirant sur une bande élastique ou, comme dans la lampe Metrica, en tirant sur un support d’éclairage de la base pour pouvoir l’allumer et régler son intensité, ou encore en touchant le corps de la lampe Cyborg pour l’éclairer. En outre, le dynamisme et l’interaction ont toujours été une caractéristique des produits Martinelli Luce.

Par exemple, la possibilité de faire pivoter le diffuseur du Cobra ou du Serpente, ou de modifier la hauteur du Pipistrello en agissant sur le télescope en acier qui supporte le diffuseur. La modularité et la possibilité de créer une lampe à rayons ont toujours été dans notre ADN, dès les débuts de l’entreprise. Nous pouvons citer de nombreux produits, parmi les plus récents : Lunaop, CiuliFruli, Mamba, Colibrì, Bruco, Lady Galala.

Le dénominateur commun est la flexibilité et la capacité de répondre aux besoins du concepteur dans la création d’un produit personnalisé. Nous sommes une entreprise de taille moyenne, en croissance depuis de nombreuses années, où l’on peut encore sentir l’émotion dans la réalisation des idées et des produits, peut-être parce que l’entreprise, après plus de 70 ans depuis sa fondation, est toujours gérée par la famille (nous sommes la quatrième génération), un aspect dont nous sommes fiers. Seules quelques entreprises présentant cette caractéristique sont encore présentes sur le marché”.